Pressbild: Balcony (2016)
Fotograf: Roland Baege

Röda Sten konsthall: Utställning till 2016-09-04
Vägbeskrivning: Röda Sten, Göteborg
Digitalt: Röda Sten konsthall 

Från den lilla hamnstaden Arendal längst ner i Norge kommer skulptören med de stora tankarna, Tiril Hasselknippe. Hennes konstnärssjäl sökte tidigt svängrum och nya intryck. En engagerad teckningslärare från gymnasiet visade vägen till konstfack. Hasselknippe vägde en tid mellan Frankfurt och Malmö, valet föll på Malmös renommerade konsthögskola på Föreningsgatan. Vid 24 års ålder blev hon student hos den nytänkande professorn Gertrud Sandqvist. I en skaparmiljö utan hierarkier, med nattöppna ateljéer och verkstäder. Måleri, skulptur och installation.

Tiril Hasselknippe var inspirerad av teckning, litteratur och science fiction. Intressen som följde henne när studietiden började. Någonstans under läsningen om konstens samhällsroller, och arbetet med nya tekniker, fastnade Hasselknippe för skulptur. Konstformen hade färre utövare och lämpade sig för relationell estetik. Ett modernt begrepp som definierats av konstkritikern Nicolas Bourriaud. Förenklat handlar idén om konstverkens sociala kontext, snarare än deras fysiska plats och karaktär. Hasselknippe var tidigt intresserad och fortsatte med inriktningen.

Typiskt för Hasselknippe är abstraktioner som utgår från vardagsobjekt. Enkla grundformer i tematiska variationer. Trappsteg, fartygsankare, surfbrädor. Former skapade av människor, men i nya sammanhang som betraktaren själv definierar. Hasselknippe har dock alltid personliga relationer till sina konstverk. Alla har tagit form efter egna teckningar och texter. Hennes verk gjuts och fogas i flera material som betong, sand, glasfiber och järn. Skulptören medverkar i utställningen Surfacing Earth som reflekterar över människans geologiska tidsålder – Antropocen.

Tiril Hasselknippe
Hemland: Norge, född 1984 i Arendal
Utbildning: Malmö Konsthögskola
Kända verk: Cars 1T, We Find Wildness, Surfboards 
Representerad: DREI galleri, Bianca D’Alessandro, Astrup Fearnley
Hemsida: Tiril Hasselknippe 

Pressbild: Double Standard (1961)
Fotograf: Dennis Hopper © The Hopper Art Trust

Värmlands museum: Utställning till 2016-11-06
Vägbeskrivning: Sandgrundsudden, Karlstad
Digitalt: Värmlands museum 

Delstaten Kansas är bisonhjordarnas land i Amerikas mellanväster och hemvist för Dennis Hoppers uppväxt. Den legendariske skådespelarens fria konstnärssjäl framträdde redan i pojkåren. Vid lediga veckoslut försjönk han i konstämnets grunder på Kansas City Art Institute. Under fredsyran efter andra världskriget flyttade familjen till stränderna i Kalifornien, hemvist för Old Globe Theatre där Dennis Hopper var elev en tid efter gymnasieskolan. Så småningom vände han blicken mot öster och korsade kontinenten för att bli dramastudent på Actors Studio i New York.

Året 1954 blev mötet mellan två skådespelare och rebeller början till ett tidstypiskt, personligt bildskapande. I Hollywood fick Hopper sin första roll i filmen Rebel Without a Cause med James Dean. Själsfränden Dean såg Hoppers talang för komposition och gav honom rådet att utforska fotografin. Ett råd som Hopper bar inom sig och förverkligade efter filmikonens fatala bilkrasch. 1958 skar det sig med regissören Henry Hathay och skådespeleriet vreds ner på sparlåga. Dennis Hopper lämnade drömfabriken för mörkrummet, den rörliga bilden för stillbilden.

Med kameraväskan på axeln gav sig Dennis Hopper ut på vägen längs det turbulenta 1960-talets Amerika. Starka scener från boulevarder, filminspelningar, krogar, gallerier och demonstrationer projicerades genom linsen på Hoppers Nikon. En dramaturgi genom tusentals svartvita bildrutor av ett land i förändring. Den plåtande Hopper kallades ibland för Turisten av sina vänner. Kanske var han som människa turist, utanför kändissfären. En betraktare och resenär genom det för honom främmande vardagslivet. Utställningen har premiär i Europa.

Dennis Hopper
Hemland: USA, född i Dodge City (1936—2010)
Utbildning: Kansas City Art Institute, Actors Studio i New York
Kända verk: Living Room at 1712, Boy Holding Flag, Brian Jones
Böcker: Out of the Sixties, Abstract Reality, A Keen Eye
Hemsida: The Hopper Art Trust & Artsy 

Pressbild: Dykaren II (2015)
Fotograf: Hossein Sethatlou

Göteborgs konstmuseum: Utställning till 2016-09-25
Vägbeskrivning: Götaplatsen, Göteborg
Digitalt: Göteborgs konstmuseeum 

Kent Lindfors var i tjugoårsåldern 1959 när han skrevs in på Slöjdföreningens skola i Göteborg. Huset på Kristinelundsgatan var en intensiv plats där industrin gjort gamla tiders gesäller till elever i modellering och mönsterritning. Lindfors var präglad av sin morfar, som varit målarmästare, och gick ett år på yrkesskolan som idag blivit ansedda HDK. Därefter tog han färgsinnet och handlaget till Stockholm för studier vid Konstakademien. Det blev fem år av måleri, teori och forskande efter det egna uttrycket.

Den livsresa Kent Lindfors gett sig av på förde honom 1965 ner mot södra Europa. Han hade blivit konstnär på riktigt och sökte nytt ljus och ny inspiration på Extremaduras högslätt i Spanien. Där borta återfick Lindfors kontakten med två historiska bekantskaper som följt honom sedan ungdomen. Poeten Juan de la Cruz och porträttmålaren Francisco de Zurbarán. Dessa mästare som föddes på 1500-talet representerar en asketism, klarhet och tankfullhet som Lindfors förstod och präglades av i konsten.

På sjuttiotalet gjorde sig hemlängtan påmind och Lindfors återvände till Göteborg. Han tog anställning i de flitiga hamnkvarteren och slöt upp i regionens realistiska målartradition där han länge var verksam. Stadens kajer var en egen värld av fjärran fartyg, höga kranar och metallskimmer. Med tiden förenade Lindfors sina spanska influenser med de svenska i ett laddat, mer abstrakt måleri med flera lager som färgsätter hans liv och tankar. Utställningen är retrospektiv och ger inblick i Lindfors värld under decennier.

Kent Lindfors 
Hemland: Sverige, född 1938 i Göteborg
Utbildning: Kungliga Konstakademien i Stockholm
Kända verk: La Fuente, Byggnaden & Älven, Narrskeppet
Representerad: Nationalmuseum, British Museum, Moderna museet 
Utmärkelser: IASPIS, Sten A Olssons Stiftelse, Prins Eugenmedaljen 
Böcker: Ned mot Compostela, Älvkornetten, Styckegods
Konststil: Abstrakt realism